在design界，“抄袭”是一个十分敏感的词汇，有人对其深恶痛绝，有人对它避若蛇蝎，有人对它大加褒奖，但不管怎样，“抄袭”广泛存在于design界，只是呈现的方 法各不相同罢了。有一句话叫做：存在即合理。虽然这也是一个颇有争议的话题，但至少说明了一个道理：广泛存在的事物，必然有其存在的原因。对于抄袭，我们 不能一棒打死，而要去究其原因，在这里，视觉中国独家连线业内design师，听取他们的意见，或许你会对“抄袭”有更进一步的认识。  济南设计

重磅揭露：

今天你被抄了吗？——雷同商标篇

如有雷同，实属巧合？抄袭案例第二弹

连线嘉宾——吴学夫，中国传媒大学广告学院艺术design系系主任

视觉中国：design圈永远不乏抄袭的影子，对于屡见不鲜的抄袭design，您对此的感受是怎样的？

吴学夫：今天的中国design实际上是处于夹缝当中的事物，一方面受到大量西方design的冲击，另一方面，我们还要根据中国的本土的现状，思考我们自己的中国design，其实这种夹缝中生存的状态不仅体现在design方面，我们的衣食住行各个方面都受到外国文化的影响和波及。

我们必须承认，在今天的世界文化格局里，是存在中心和边缘的。中国design师的状态是什么样的，我们在整个design格局中处于什么位置，如果我们头脑清醒的话，是能够看到真实的自己所在的坐标。从这个意义上出发，今天的抄袭现象，是处于发展阶段的中国design所不能完全排斥的过程。我想跟其他所有事物一样，不管产品design，建筑还是平面design，还都是要从模仿慢慢地找到自己的语言，这个过程，我们必须要有一个好的心态去接受它。当然从理想的观点和角度来看问题，我本人，肯定首先要去支持原创、拒绝跟别人有版权冲突的行为。但是我想所有的人，design师，大众都要把心态放宽一些，要承认我们现在是一个过渡的阶段。

视觉中国：虽然如您所说，抄袭是design发展的一个必经阶段，但是我们依然在很多商业案例中看到抄袭的身影，其中也不乏知名design师的作品，这难道也是一种过渡？

吴学夫：我们难对一个特别具体的现象做出评论。但是我想我们在这个时代当中发生的每一件事情实际上它都跟整个时代的集体意识是相关的，哪怕是一件小小的事件也可折射出来，让我们更加清醒地看到，我们今天的中国design处于什么样的发展阶段。

视觉中国：那么借鉴跟抄袭之间的区别在哪里？

吴学夫：实际上在design的教学过程当中，学生在学习阶段，借鉴是有必要的，甚至是一种学习方法，这是我自己的一个观点。反过来看大的design环境，实际上整个中国design也是在学习的过程当中，它是一个不断变化的动态的事物。

视觉中国：如何能在借鉴中有所创新呢？

吴学夫：我们只有立足于我们自己的社会现实，持有自己的文化立场，从这个角度进行创新，这才是真正的创新。我所说的不是在方寸之间，进行语言的创新，我们说的是要持一个什么样的文化立场去做design。我们要关注今天的中国，它最大问题是什么？中国的生产力水平怎么样？城乡差距的问题？如何去处理东方与西方，中国与外国之间的关系。尤其是在这些背景下，我们的意识形态对于这种design的影响是怎么样，你要关注这些东西，然后来决定看待design的态度。？所以我认为，中国的design师和艺术家应该是持有一个大的社会观念，在保有自己的文化立场的角度进行design才能创新。