最早的中片幅相机都是6×6画幅的，6×4.5、6×7、6×9、6×12等画幅是后来才发展起来的。直到今天，6×6仍是哈苏、禄来、勃郎尼卡、基辐等经典中幅相机的首选画幅。6×6画幅早已被中外画家、摄影家奉为构筑画面语言的经典画幅。下面，结合使用120相机的实际感受，谈谈6×6画幅构图的特点。济南VI设计
1.6×6画幅对焦线构图有利于营造摄影画面的均衡美、错落美、距离美。特别是在表现一大一小的两朵花卉。两件静物、一字排开的树木、蜿蜒的群山、弯曲的河流等。
2.6×6画幅中心点构图是用单纯的背景表现单个拍摄对象的最佳选择。这种形式的构图，一般可以分两种情况，一种是中心点满画幅构图，其特点是能把图像的视觉张力最鲜明地表现出来，给人以夸张美、冲动美。
3.6×6画幅的四角及画面的每一点，都是安排趣味中心的合适位置。这一特点是6×6画幅最独具的构图特点，也是人们把6×6画幅称作万能构图画幅的理由。因为6×6画幅既是一个正方形，又是一个圆，人的视线可以从任意一点过度和转移到另一点，这就是它能”自圆其说”、”有始有终”、”方正圆润”的魅力，它给人一种浑圆的美、流线的美。6×6画幅构图的这一特点，我们可以从国外油画大师的经典绘画中找到范例，从中外摄影名家的传世作品里发现佐证
4.用6×6画幅拍摄线性物体，采取纵向或横向式中心线构图，可以有效地分割和打破方画面构图的沉闷气氛，增强画面的活泼感。但这种构图方式有相当大的难度，弄不好会破坏画面的整体美，同时，又因为这种构图视觉冲击力突兀直接，也不太符合中国人的审美习惯，因此，中国摄影师很少使用这种方式构图
5.用6×6画幅拍摄的作品，也是后期制作最容易剪裁的画幅。我们现在看到的名人名作，其中有不少其他画幅的作品，都是用6×6画幅拍摄后剪裁而成的。
但是，随着24x36mm画幅的135相机成为摄影的主体工具，6×6画幅逐渐失去昔日的风采，其缺点也更为明显了：一是6×6画幅构图容易拘谨，不谙其构图原理的，初一接触会感到不好把握；二是不利于拍摄大场面的风景；三是使用超广角画面产生的畸变，把握不好会与人们的视觉习惯产生出入；四是与现行出版物的画幅不一致，影响了6×6画幅作品的刊用。世上万物都不是十全十美的，6×6画幅也不例外。但它是经典的，也是广大摄影爱好者必须掌握和运用的。